tai299554926的部落格

西班牙藝評家耶司巴爾薩（J. J. Esparza）著書指陳了當代藝術的八大罪狀，第一條就是「病態的求新」。創新是藝術家共同追求的目標，但捨生命內容僅求形式之新卻是病態的。波赫士（J. L. Borges）認為「文學沒什麼原創性，一切都是重寫。」重寫是藝術的、形式的。但他並非否定文學的創意，而是指出「重寫」的形式創新乃當代文學藝術的焦點。然文學內容之所以被一再重寫，也意味著它有不可被取代的重要性。生命的問題就是這個被一再重寫的內容，不管以何種形式的模仿或再現，生命的關懷都是文學價值的永恆基礎。波赫士在其帶有自傳色彩的短篇故事〈南方〉裡，借主角——歐洲移民後裔的話信誓旦旦地說：「他深深感到自己是個阿根廷人。」他從前衛回頭擁抱鄉土，即是他在生活場域中對自己生命與文化的認同。耶氏批評之意是：藝術家往往迷失於外在的求新，將文學藝術當作一場純粹的符號遊戲，只有技巧與形式，而無真實的生命內容。

里爾克（R. M. Rilke）和聶魯達（P. Neruda）是二十世紀兩位不同類型卻同樣偉大的詩人，前者雖是個純粹的詩人，但他在《杜英諾悲歌》中也說：「他們只是彼此蒙蔽著他們的命運……」意欲探索精神與現實的生命；後者只想成為現實與生命的歌者，他在《漫歌》首章的序詩〈心愛的美洲〉裡說：「我，黏土作的印加人，曾敲打著石頭並說：誰在等我？」這是他面對美洲文化生命的選擇。

不管詩人專注的是內在或外在的世界，都沒離開普遍真實的生命關懷。潮流永遠在變，「生命」卻一再地被重寫。         (2012/10/25)