喬 林：我先講一個高興的感覺，現在時尚玩詩的遊戲，將文字做各種排列，我很高興你們沒有這樣做，就我個人的看法，那不是寫詩，是玩遊戲，寫詩應該是跟著你的思想、觀察去走，但他們是試著將文字排列看其效果，這兩個方向不同。我很贊成對事物的敏銳，從詩題可以看見對事物的敏銳，一首詩的深度若要讓人讀來可以玩味，要有一定的思想，所以要訓練自己的思想和看事物的眼光，以前常講彈琴的小孩不會變壞，我說寫詩的小孩不會變壞，因為他在拼命地求知識來增加他閱讀世態的能力和深度，從這樣的觀點來看，你們都有這樣的企圖心，很不錯。
因為我學土木工程的關係，很講求一首詩的結構，就像剛才 趙 教授講的形式和內容，這兩項互為關係，詩的內容和外在世界如何辯證才能擴大，詩的含量才能大起來，要設計整個結構的空間，所以詹冰才說寫詩要計算。讀者在讀的時候是什麼樣的情形，我寫詩的習慣是寫完的時候一定要放下，以第三者的身分回來讀，計算讀者讀完之後能接受到什麼訊息，訊息包括各種意象，不要有太多不必要的句子，這樣反而破壞整體結構的美感。第二，我們都講詩一定要有蒙太奇的完型心理，我最欣賞白萩講的「斷」、「連」，不要像散文式的敘述，一定要有空間讓讀者去連起來。另一項是陌生化，像把白的說成黑的，就是變異的手法，我看這些詩，讀起來覺得有些變異不是很順暢，我接受但無法了解。像我一直不懂「加速我的靈魂」，靈魂怎麼會加速呢，靈魂是很抽象的東西，不是具體的東西，另一個是「彎曲著雙眼」，彎曲是什麼意思，眼睛怎麼彎曲，要彎曲什麼情緒。我舉這兩個例子來說明一首詩的結構和變異，陌生化是產生詩意很重要的原則，但是變異要符合情感的邏輯，才能讓閱讀者感覺到你發出的訊息。
我本來建議辦合評要像早期笠詩社那樣，以前沒有電腦、影印，都是陳千武刻鋼版，都是他的筆跡，不落名字，所以大家不用考慮詩是誰寫的，可以講自己的感受，不必怕得罪誰，因為這是在考驗作品給讀者的接受程度，對作者應該有好處，不要害怕被批評。
女性主義、男女平權，談的、要求的是無性別的「人」，但部份女性作者却無心去看或者去碰觸被去除「男」「女」兩字後這個「人」的當下處境及其問題。因此我要先對既是女性又是年青人的作者，其詩作的內容能跨出閨房以及女性身邊事物，將書寫意識擴展到更大的生活空間，表示敬佩。
〈在自由廣場〉﹕「自由廣場」可以聯結到「台灣」，這是讀者可以接收到的信息。「鐵蒺藜」是主意象，整首詩用今昔二種「鐵蒺藜」所生不同的次意象的對比結構，還有另加意象「刺刀和拒馬」，來激發出「信鴿也無法乘載／自由的重量」的感嘆。這信息我也收到了，但覺得感染力不是很強，詩味味覺不是很濃又持久。可能這首詩的意象量多了些。
〈梅花鹿獨白〉﹕這首詩的結構很完善，經由句、行、段傳輸的感染力，在傳輸途中沒有受干擾、沒落失。
〈女子的奏鳴〉﹕第三行「加速我的靈魂」，除非「靈魂」是個「物」，而且己有速度的在動，這樣「加速」才能用得上，所我不解此句意涵。不過如不計較，整首詩也是很完美的。
〈台湾的歌〉﹕我很喜歡開頭的三行，很有力道。不過我不解第七行「彎曲著雙眼」，眼睛怎麼能彎曲？如果能，它能為這首詩增加什麼含量？
〈白色的結〉﹕不同語言蕴藏着不同文化，在語言的操作上，如何產出詩這成品，也一定會遭遇到不同的差異，我尚沒有自信寫台語詩，還待克服。不過讀這首詩，我能收到詩的信息，也能嘗到它的詩味。
〈臉〉﹕這首詩有思想性，表現的語言、手法也有新鮮感、可看出作者觀察事物的敏銳。
林 鷺：影響我寫詩的兩位重要老師，一位是 陳千武 老師，一位是 趙天儀 老師。 趙 老師的學問真的非常豐富，培養下一代的精神也一直延續到現在，始終沒有冷卻。他們不會在意誰的名氣大或不大，在詩像宗教的路程上不斷提攜後進。我感覺我們的詩壇有點斷層，年輕一代接續的不是很理想。我們看到上一代一直很努力地在培植我們，慢慢的，我們也到了一定的年紀，自然很樂意看到年輕一代也能接續這個寫詩的步伐。像我們這樣的團體和詩觀、對詩語言的主張等，其實在整個詩壇是不怎麼討好的，年輕人也不一定願意接近我們，因此我很高興你們願意接受合評。
每次我看還在文學系裡求學的年輕人的作品時，就很希望當他們從文學出發的時候，也能貢獻一些對於詩的看法。目前，坊間詩壇刊物的種類很多，語言形式的表達方式也非常花俏，當你眼花撩亂的時候，是否肯先問問自己究竟為了什麼而寫，是不是因為有一個理想性而寫詩？或許這樣才可以走得比較遠，就像趙老師一樣，從年輕到現在，還是不斷在延續他寫詩的生命，這是我們非常需要學習的。今天韶君的取樣，感覺是有一個主題的。我看過他的作品，比較高興的是，他很重視周圍環境的改變，不是只是寫些自我內心的無病呻吟，這讓人感到非常高興。這幾首詩的主題多和自由、和平有關，是涉及到人類重要精神層面的書寫，看得出來他是非常誠實地在寫詩。
我自己認為寫詩也是一種生命的進程，年輕的時候不要想太多，只要誠實地寫，對周邊的人事物保持高度的關切，並且這個關切最好還要經過自我內心的過濾和催化才去呈現出來。寫一首詩看似簡單，實際上卻也不簡單。詩有一種魅力，那種魅力會自己來找你，當詩來找你的時候再去寫詩，常常會有意想不到，好似受到詩神眷顧般的喜悅。我認為我們先來學會享受這種寫詩的態度，不要急著去想我的詩寫得好不好，或急著想要獲得掌聲。此外，最好保持一點彈性去聽聽別人的意見，這樣對於一位正在寫詩的年輕人來講是比較好的心態。我認為年輕的一代當然要風花雪月，可是千萬不要造做，一旦造做，風花雪月也會變得沒有價值，當你的年紀慢慢到了一定的年齡，寫詩的題材自然會隨著生命的深度去成熟，因為有些東西是要慢慢等待的。快樂的寫詩，簡單的生活也很好。如果要論詩的理論，趙老師和喬林前輩的經驗很豐富，今天我說的是我自己走過的路程，希望對兩位年輕的詩人多少有些幫助。
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